谈张叔愚篆刻

白爽

张叔愚是青岛篆刻界懑无争议的播薪火者。这是因为，青岛开埠之始没出过水平如此精深的印人，而青岛后继学有所成的篆刻作者，多受过他的点拨与惠泽，所以，把这样的评价用在张叔愚身上，任何人均是心悦诚服的。

篆刻是艺术园地中最幽僻的一类，它带给人以谜语般的氛围，即如天宫里的七宝楼台，叫人神往不已。我弱冠之年忽然热爱起此道，并且-发不可收拾。篆刻也的确是高不可攀的，记得当时，我习印虽然用功很勤，进步则不甚显。承热

心朋友的举荐，我得识张叔愚老师。那会儿张叔愚已是87高龄的老人了，由于身材高大，体形偏重的缘故，步履很是蹒跚，但他的精神极健，思维亦算敏捷，特别是与之谈起他所钟爱的篆刻艺术，他会一唱三叹，总好像不知疲倦似的。

张叔愚是一个集传统篆刻之大成的人物。他临刻的古玺汉印，神形俱肖，亳发毕现，若混于古印之列，大行家也难识真伪。他这一准确诠释古典的能力，在他那个时代是不多见的。旧时印人诠释古典，一是缺乏应有的视觉经验，二是难

脱师门习气的笼罩，三是自身名士习气过重，此三者合在一处就造成

了个体对真正篆刻传统的彻底误读。比如以吴臧龛、'邓散木、朱复戡等的临古印作为例，他们在阐释古典上的能力是不敌张叔愚的（当然风格上的成就另当别论）。有了对古典准确、到位的体验，旁溢为创作，自是得心应手、左右逢源。

张叔愚拟古玺、汉印风格的创作，古意盎然，令人再三玩味而不忍释手。他还在古玺、汉印的基础上，涉猎明清流派篆刻，凡邓石如、赵之谦、黄牧甫、吴昌硕等诸种风格皆能信刀刻来，指挥如意。因之，张叔愚是一位当之无愧的篆刻创作全才。

对于篆刻的审美立场，张叔愚明显是倾向优美、文雅的格趣，最能代表他创作成就的亦是界于邓石如、赵之谦和近世王福厂一路的细朱文。张叔愚细朱文的精绝之作真如一位含春不露的少女，体态婀娜、风姿轻颖，特别是他能在平直有序的排叠中，杂以细微的空间变化及笔致变化。我个人浅见以为，张叔愚的细朱文作品足以同新浙派印人王福厂、吴朴堂、韩登安等诸家的上品雁行，只是基于青岛是一个新兴城市的因由，传统文化的舞台太小，令张叔愚缺乏登台亮相的机会，故而，张叔愚的篆刻创作虽然有大家之实，然并没有享大家之誉。

张叔愚的篆刻创作一生循规蹈矩、不越雷池，他是一个技巧上的顶尖高手，风格上终属于不太具备个性的弱者。这种结局，有个人性情、修养、阅历的关系，也有时代、观念、风气等创作大气候的制约，难以说得一清二楚。另外，有一个问题是我百思不得其解的：信奉“印从书出、书由印入”的张叔愚，在篆书创作上竟然同其篆刻水准相去宵壤。刘熙载《书概》中有言：“篆之所尚，莫过于筋，然筋患其驰，亦患其急。欲去此病，赶笔自有决也。”篆书，尤其是小篆等趋于秩序化的风格范式，欲得规模，全仗用笔得“赶笔”之奥，“赶”者，行笔须存起伏之意也，张叔愚的篆书结字刻板，用笔全用平拖之法，丝毫不解“赴笔”的奥妙，转折处不谙捻管调锋的技巧，"多显扁平、羸弱；还有，他无论写甲骨、金文、汉金、秦篆，起笔处全呈粗重状，收笔虚尖，完全流于习气。因此，观张叔愚作篆味同嚼蜡,不忍卒读，和他的篆刻极不相称。最后，我想说的是，后之印人万不可在轻视张叔愚篆书的同时，轻视他的篆刻，他的篆刻永远是会引识者叹服的。

文章曾刊登于《书法导报》