紫砂杂谈——艺术价值最高、最神秘的紫砂作品上演古董局中局

去年国庆认识了一位工艺师，姓魏，年纪大概四十多岁，中等个子，微瘦，不善言辞，在我们一个小时的交谈过程中，大部分时间是他老婆在和我交谈，他偶尔会插上几句话，以作补充，剩下的时间就是发烟、闷头抽烟、然后给我们倒茶。

这位魏老师是专做花器的，师从陶瓷艺术大师谢曼伦。工作室的几个博古架上放了一些花器作品。几杯热茶之后，气氛慢慢融洽，魏老师从工作室的里间拿出他的作品给我欣赏。

“我的作品只做2-3件，而且自己一定会留下一件”

“你时间方便可以到我家里的陈列室看看，我所有的作品都在哪里”

魏老师的花器确实令人赞叹，用宜兴话来说“刹顶”，尤其是一件《圣思桃杯》，泥质温润，做工极致精巧，是难得的佳品。

“这个圣思桃杯我一共作了两件，另一件在香港拍了60W！”

无独有偶，我上一次这么近距离观赏佳作，也是花器大师汪寅仙制作的圣思桃杯。

就这缘分，我决定好好聊一聊这件堪称紫砂界最神秘的作品——《圣思桃杯》。

翻阅所有有关紫砂史料的书籍，几乎都会提及到一只名叫《圣思桃杯》的紫砂器，它现藏于南京博物院，据说为明代一位名叫项圣思的人所作。

桃杯高7厘米，口径10厘米，另有杯托高3厘米，直径14.5厘米。桃杯外壁口沿下有铭款：“间苑花前是醉乡，拈翻王母九霞觞。”下署“圣思”二字，并铃印为“圣思氏”。

传说中王母娘娘过生日，必用瑶池蟠桃，孙大圣因偷吃仙桃，被罚下界，作者根据仙桃的美妙传说创作此品。整件作品呈赭红色，半桃为杯体，杯底以桃叶，小桃衬托，既突出了主题，又使结构严密精巧，杯把塑成枝状，苍劲有力，整个作品对于桃枝、桃叶的塑形和设计的巧妙体现了极高的艺术技巧和审美情趣。

已故大师顾景舟对桃杯评价为：“以桃为题材，源于生活而高于生活地夸张构思的美妙，技巧精湛，真可谓重搜叠刻。凭其制作技艺，这件传器堪称一件杰出的工艺品，是砂艺陈列流派中的代表性力作。（《宜兴紫砂珍赏》）

圣桃杯的艺术价值应该说是毋庸置疑的，但是制作这件作品的作者却是扑朔迷离。首先名款上的“圣思”是制作者还是陶刻者？

顾景舟曾明言：“作者圣思，史籍上未见记载，生平也无从考据”。

紫砂研究者韩其楼先生在其《紫砂壶全书》中说：“项圣思，明崇祯至康熙年间人，幼时在宜兴学艺，艺成后为苏州拙政园主聘去制壶。善制古器，仿制诸家而渐入佳境，不失古朴风雅，别臻绝诣，所作《拙政园壶》精妙绝伦。

圣思姓项，怎么来的，其实是由杯托的底面陶刻文字得来：

简翁说的是储南强，为宜兴名宿，他与供春壶的故事想必大家都有所耳闻，而圣思姓项，别号修道人，以及对桃杯杯托的相关情况都做了说明。

如果项圣思真有其人：

那有这般功力造诣的紫砂巨匠为什么在史料上不论正史野史竟会毫无记载？

他的手艺如此高明，为什么就仅仅只留下这一件作品？

储南强先生又是从何处知道这项圣思的生平？

这无法不让人联想到储先生于供春壶的操作，类似的故事，类似的手法，不免让人唏嘘，文玩之事当真是真真假假，假假真真。

圣思桃杯的作者究竟是谁？目前说来是无解的答案，但作者的技艺和悟性无疑是极高的。

杯身刻款的两句诗原作者是唐朝的许碏。他的《醉吟》后两句为：“群山拍手嫌轻薄，谪向人间作酒狂。”因为前句已点明了主旨，且杯壁难以刻下全诗，所以只刻了前句，但想要表达的狂放不羁的意味十足。

诗人因“拈翻”了王母娘娘盛酒的九霞觞而谪贬下凡，那此杯的主人当时又是怎样的境遇呢？

“圣思”“究竟是作者的字号还是一语双关的“慎思”呢？

桃杯原型为酒杯，酒喝多了往往会胡言乱语，用紫砂做桃杯，是否寓意多喝茶少喝酒，是对自己的一个告诫呢？

作桃杯之人与题款之人在留下这一件惊艳之作后再无声息，世事沧桑难以预料，留给我们一个谜。

桃杯底托和铭文是储南强先生的请裴石民后补的，正如他为供春壶配盖一样，具体可见我之前的文章古董局中局：一百多年前的供春紫砂壶迷局，顾景舟最终说了真话。也许桃杯就是清未民初时的作品，只不过被人披了一件“古董”的外衣，但即使如此也丝毫不能贬低桃杯的艺术价值，只可惜我们再也无法得知真正的作者是谁。

紫砂古董市场与其它文玩市场一样真假永远是个既古又新的话题，百年前就是如此。留给我们的是茶桌上的一个又一个谈资。

附上拍卖记录，当时听到这么贵我就再也没有桃杯拿起来，赔不起啊！