潘耀昌：谈关广志、关乃平的绘画

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关广志|衡山|水彩|32.5|青岛市美术馆

谈关广志、关乃平的绘画

民国时期的文化研究中，东北地区常常被忽视，其实在吉林、长春、沈阳（奉天）传统文化底蕴深厚，还有待好好挖掘。

关广志|山影|水彩|33×24cm|20世纪50年代

关广志先生来自东北，满族人，受传统文化熏陶，早年留学英国皇家美术学院，读研究生，受过西方美术学院的正规训练，继承了学院派的严谨作风，在解剖、透视、素描、色彩、建筑画等方面的知识非常完备，尤其擅长建筑园林题材，他的铜版画足以证明他这方面扎实的素养。

关广志|缝衣妇|铜版|12×16.5cm|20世纪30年代

关广志留英主要得到两点收获：学得英国皇家美术学院的严谨风格；受到英国水彩画“入画”之美的影响。在他的风景画中，前者见于他的铜版画，后者见于他的水彩画。

关广志|古城小景|铜版|19×14.5cm|1934

他深受英国风景画和水彩画的影响。18世纪以后，欧洲风景画地位开始提升，19世纪中叶风景画在沙龙展出的比例大大增加，这源于英国强调绘画性的新美学，尤其是以风景为题材的入画的审美观念，将图释性的如实描称为不入画。与19世纪为艺术而艺术的思潮相呼应，将绘画从图释性传统引向绘画性，绘画的本体问题，转向形式研究的现代主义。

关广志|天坛祈年殿|纸本水粉|54.7|1951|中国美术馆藏

关广志先生深谙水彩画简捷、明快、概括的语言，受到英国水彩画影响，也得益于法国水彩画家维涅尔的简约粗犷画风。他不为水彩画行会式规范所拘束，熟练驾驭透明颜色和不透明颜色，将水粉融入水彩语言之中，奠定了今天我国水彩画观念的基础。他又有家学渊源，深谙六法之道，故水彩画作品自成一格。

在民国时期和新中国初期，他的严谨作风首屈一指，他也是水彩画界叱咤风云的人物，培养了衡平、郑宗鋆、田宇高等我国早期著名水彩画家，成为北方乃至全国水彩画界的领军人物。

关广志|北京中山公园|纸本水粉|36.9x57cm|1952|中国美术馆藏

关广志|故宫御花园天一门|不透明水彩|37.5×54cm|20世纪50年代

他代表着时代的精英，充满着中华文化的自信。1939–1949年，他在北京辅仁大学任教，该校政策中西并重，因此，他教习水彩而不忘推重国画。1953–1954年，在清华建筑系从教，作水彩，画建筑风景，与梁思成、林徽因共事，都十分重视中国建筑文化遗产的保护和承传。其文化自信和爱国情怀，与黄宾虹、潘天寿等同声相应，同气相求。

关乃平|北非船曲|水彩|56×38cm|2018

关乃平|乘风破浪|水彩、丙烯|37x55cm|2012

关乃平|淡妆|水彩、丙烯|37×54.5cm|2014

关乃平|鼓浪屿霞光|水粉、丙烯混合技法|55.7×37.6cm|2012

关乃平|四月花|水彩、丙烯|37x55cm|2013

关乃平|易北河畔|水粉丙烯混合技法纸本|37×55cm|2013

关乃平|小桥流水（丽江）|彩墨|50x50cm|2003

关乃平先生继承父志，在中日高等美术学校受教，致力于中日文化沟通，对东亚文化整体有更深到的理解。他创办海外水墨画教学，传播中华文化，拥有充分的文化自信。他视野开阔，阅历丰富，目光敏锐，跨文化绘画研究功力深厚，融贯东西，研精葛饰北斋、东山魁夷、加山又造、平山郁夫等的精粹，弘扬东方文化，丝路沟通，挥洒水墨岩彩，得心应手，绘画独创新风，其风景画视野开阔、气势恢宏，有山水之情趣，游目骋怀、俯仰之间，令人心旷神怡。

GONGFU

WATERCOLOUR

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潘耀昌，中国美术家协会会员，文化部艺术司聘任国家近现代美术研究中心专家委员会委员，《辞海》、《大辞海》分科主编。1993年10月起领取国务院颁发政府特殊津贴。

1947年生于上海，1980年毕业于浙江美术学院史论研究生班并留校任教，着手创办美术史论系。1988年至1990年为美国加州大学伯克利分校美术史与考古系和中国研究中心访问学者，师从高居翰（JamesChahill）教授。1993年参与创办《美术报》，担任副总编辑。任高等艺术教育“九五”（文化部）部级教材编委。1996年底经文化部审批担任博士生导师。1998年调上海大学，担任博士生导师，美术史论教授，学术、学位委员会委员。

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